JeyArt http://www.jeyart.com.ua/ Все про мистецтво в Україні та світі http://jeyart.com.ua/img/rsslogo.jpg JeyArt http://www.jeyart.com.ua/ Вночі зі Святославом Вакарчуком http://jeyart.com.ua/news/sub1861 У перших числах грудня до музичних крамниць надійде платівка "Вночі" - нове творче втілення під орудою Святослава Вакарчука. Наживо доробок шоу-бізнес Sat, 06 Dec 2008 07:22:30 +0200 У перших числах грудня до музичних крамниць надійде платівка "Вночі" - нове творче втілення під орудою Святослава Вакарчука. Наживо доробок було представлено 4 листопада у столичному театрі ім.Івана Франка, і як всюди наголошує відомий океанівець, ця платівка - вислід колективної творчості. Над плитою чаклували і окремі учасники "Океану Ельзи", і ціла когорта обдарованих митців, визнаних на ниві джазу, народознавчих співів та класичної музики: Олексій Саранчін, який заграв джазові фортепіанні партії, саксофоніст Богдан Гуменюк, гітарист Олексій Морозов, перша скрипка струнного квартету "Колегіум" Кирило Шарапов, славетний етно-скрипаль Сергій Охрімчук та багато інших. У записі одного з награнь взяв участь Національний Симфонічний Оркестр України. Головним звукотворцем цього втілення виступив клавішник "Океану Ельзи" Мілош Єліч. Він також написав мелодію до однієї з пісень. Ще одну композицію Святослав Вакарчук створив разом з бас-гітаристом гурту Денисом Дудком, решту - написав самостійно. Робота над кружальцем тривала у трьох різних країнах: запис був зроблений у Будинку звукозапису в Києві, зведення - в ICP Studios у Брюсселі (Бельгія), а остаточне доведення на Lurssen Mastering у Лос-Анжелесі (США), де кермував ходом подій володар двох нагород "Ґреммі" Ґевін Лурсен (Gavin Lurssen). Видавцем платівки Вночі є столична студія Moon Records. Вичерпні подробиці про перший сольний доробок Славка Вакарчука можна дізнатися з іменки www.vnochi.com. за матеріалами ФДР Нео-ретро від http://jeyart.com.ua/news/sub1860 Новою родзинкою поповнився співочий літопис України. 5 грудня в столичному клубі Sorry, Бабушка (вул. Дмитрівська 18/24) Сонцекльош представив свою пе шоу-бізнес Sat, 06 Dec 2008 07:15:42 +0200 Новою родзинкою поповнився співочий літопис України. 5 грудня в столичному клубі Sorry, Бабушка (вул. Дмитрівська 18/24) Сонцекльош представив свою першу нео-ретро платівку "Олено, Не Плач!". Чому "нео" і чому "ретро"? Розгадка надзвичайно проста: "Сонцекльош" - чи не єдині у світі, хто наші корінні співи запаковує в обгортку ретро-стилістики 20-х-30-х років минулого століття, але робить те все цілковито за сучасними приписами звукотворення. У підсумку виходить і не зовсім нове по-старому, і не зовсім старе по-новому, а ось нео-ретро - саме те! Першачок "Сонцекльошу" міститиме 9 пісень і три виднограї на додачу. Два з них - "Лєночка" і "На Поточку" - встигли вже засвітитися в телепросторі, а щойно відзнятий "Косили Ми Сіно" готується до випуску. На початку грудня ця пісня вирине також і як радіопровісник. Окрім чільниць Олени Грозовської та Марії Кудрявцевої у записі платівки взяли участь відомі в співочій толоці музиканти, з яких чи не кожен - людина-оркестр: Костянтин Бушинський (гітара), Кирило Мачинський (бас), Олексій Гмиря (ударні), Сергій Топор (акордеон), Олексій Чаркін (тромбон), Володимир Молошнюк (труба). Крім них гостинно долучилися до Сонцекльошу Станіслав Луцький (фортепіано), Антон Сурмін (флейта), Сергій Сидоренко (труба), Євген Дідик з Гайдамаків (труба). Забезпечити, аби добротна порція нео-ретро співів дійшла до слухача взялося столичне видавництво Наш Формат. І, як вже стало доброю традицією, з виходом дебютника запрацює іменна сторінка гурту за пропискою www.soncekliosh.com. за матеріалами ФДР Л² (еЛу квадраті) (ПРОГРАМА) http://jeyart.com.ua/news/sub1859 Ідея проекту Л² - це створити нагоду для зусрічей різних творчих середовищ Любліна і Львова. Безпосередній контакт між людьми подібних професій м Фестивалі Tue, 25 Nov 2008 22:15:48 +0200 Помноження культур Любліна і Львова Львів, 28 - 30 листопада 2008 Ідея проекту Л² - це створити нагоду для зусрічей різних творчих середовищ Любліна і Львова. Безпосередній контакт між людьми подібних професій має стати приводорм для обміну знаннями, досвідом, "ноу-хау" в царинах науки та культури, а це, у двальшій перспективі, служитиме будуванню чергових мостів і культурних проектів. Першим етапом проекту L² буде виїзд майже ста осіб з Любліна до Львова з метою оргавнізувати там різноманітні мистецькі презентації: концерти, вистави, майстер-класи, музичні події, мультимедійні презентації, кінопокази, покази альтернативної моди, перформанси, лекції з мистецтва та культури. Група має представити якомога ширший діапазон тих "молодих" культурних кіл нашого міста, які займаються творчими пошуками. Отже, крім митців, у Львів поїдуть і менеджери культури, куратори виставок, культурні діячі, журналісти, публіцисти, представники неурядових організацій. ЛистопадовеL² є першим етапом довгострокового мистецько-культурного обміну між Люблном і Львовом, під час якого зустрінуться насамперед представники "молодого" митсецтва і "молодої" культури, люди які шукають в культурі та мистецтві нових можливостей, які цікавляться тим що незалежне, альтернативне, і що відповідає новому часу. Другий етап планується провести на початку 2009 року, коли Люблін відвідають львівські митці. Наступні частини будуть конструюватися на основі нагромадженого досвіду і будуть також постійно обговорюватись із середовищами Любліна та Львова. Координатори проекту: Центр анімації культури та Центр культури в Любліні Культурно-мистецький центр "Дзига" у Львові Українські партнери з проекту Львівська міська рада Львівіський театр "Воскресіння" Музей ідей "Дзиндра" Львівський театр ім. Леся Курбаса Клуб львівських броварень "Хмільний дім Роберта Домса" Проект фінансований за коштиАдміністрації міста Любліна та за фінансової підтримки Культурно-мистецького центру "Дзига" (Львів). ПРОГРАМА 27 XI - ЧЕТВЕР КЛУБ "ХМІЛЬНИЙ ДІМ РОБЕРТА ДОМСА"(вул. Клепарівська, 18) вхід 20 гр 20:00 інтердисциплінарний проект "Ферма тварин" за Дж. Орвеллом 21:00 клубний концерт "I hate mondays", Centrala Transport 28 XI - ПЯТНИЦЯ МУНІЦИПАЛЬНИЙ ТЕАТР (вул. Городоцька,36) 15:00 презентація Товариства Homo Faber + Акціi у просторі міста (субота , неділя) 16:00 вернісажі: Маґдалєна Біч "Без назви" Пауліна Кара "Вежа" Павел Поґожельський "Нагромадження" Марчін Суджіньский "Люблін Реальне місце" Малґожата Рибіцка "Плакати" Мар'юш Таркавян "Підглянуті малюнки" 16:20 перформативне дійство "Акція № 1",Простір творчих дій Tektura 16.40 звукова ситуація "AkaHarp", Конрад Хиль 17:00 спектакль "Wistość rzeczy", Театр побрехеньок (мала сцена) 18:00 спектакль "Piejo, dziobio, gdaczo..",Група сучасного танцюPL (велика сцена) МУЗЕЙ ІДЕЙ(вул. Валовій, 18а) 18:00 показ незалежних короткометражних фільмів, KinoteatrProjekt після показу лекція - дискусія на тему незалежного кіно в Польщі КЛУБ "ХМІЛЬНИЙ ДІМ РОБЕРТА ДОМСА" (вул. Клепарівська, 18) вхід 20 гр 19:00 концерт Spaleni Słońcem, люблінські тапери до фільму "Носферату - симфонія жаху" 20:30 концерт Dwootho + візуалізації "Makrofaza" 22:00 клубний концерт "Редеконструкції", CentralaTransport 29 XI - СУБОТА ГАЛЕРЕЯ "ДЗИҐА"(вул. Вірменська, 35) 16:00 вернісаж"DizajnbyKoziaratararara",Ярослав Кожяра МУНІЦИПАЛЬНИЙ ТЕАТР (вул. Городоцька,36) 17:00 інсталяція "K2- Заспокійлива констеляція", eRBu 17.20 монодрама "Світ в голові",Пшемислав Букшіньський (мала сцена) 17.40 перформативне дійство "Акція № 2", Простір творчих дійTektura 18:00 спектакль "Космос" за В. Кандінським, Люблінський театр танцю МУЗЕЙ ІДЕЙ(вул. Валовій, 18а) 18:00 показ незалежних короткометражних фільмів, KinoteatrProjekt КЛУБ "ХМІЛЬНИЙ ДІМ РОБЕРТА ДОМСА"(вул. Клепарівська, 18) вхід 20 гр 19:00 концерт перкусійного оркестру Sambasim + візуалізації "Makrofaza" 20:00 концерт гурту Naczynia + візуалізації, eRBu + інструментовка до фільмів 21.30 альтернативний показ моди "Штори", Elbruzda 22:00 клубний концерт "FromDub 2 Dub", CentralaTransport 30 XI - НЕДІЛЯ ГАЛЕРЕЯ "ДЗИҐА"(вул. Вірменська, 35 ,II поверх) 15:00 показ/лекція "Wyciągz "Kont'a", Збіґнєв Собчук, галерея "Kont" МУЗЕЙ ІДЕЙ(вул. Валовій, 18а) 18:00 фільм"Номер"(реж. A. Матьяш),KinoteatrProjekt МУНІЦИПАЛЬНИЙ ТЕАТР (вул. Городоцька,36) 16:00 паратеатральний дует "M2" - Музичне подружжя 17:00 спектакль Iмпровізований інститут 17.40 перформанс "Cor - Serce" Катажина Порчак 18:00 спектакль "стадія.етапI"Група сучасного танцюPL (велика сцена) 18.30 перформанс, Дарюш Кочіньскі ОБРАЗОТВОРЧІ МИСТЕЦТВА ЯРЕК КОЖЯРА "DizajnbyKoziaratararara" Люблінський митець, знаний своїми нетрадиційними проектами, що розмивають кордони між різними ділянками мистецтва. Закінчив Варшавську академію мистецтв. Автор плакатів, інсталяцій, графік, фотографій, театральних, вуличних і телевізійних декорацій, перформансів та лендартів, тобто ландшафтних композицій. До найбільш видовищних акцій і робіт Ярка Кожяри належать: виконане в 1989 році перше художнє графіті в Любліні ("Guernica" на паркані Люблінського Католицького Університету), монументальні ландшафтні композиції в околицях Яновця над Віслою, графічне оформлення дисків гурту Voo Voo і концертів з використанням палаючих фігур та інсталяцій, великоформатні кольорові декорації з використанням тисяч компакт-дисків, театральні плакати, проекти інтерєрів люблінських і варшавських клубів. Незважаючи на працю в таких різних матеріалах, митець зміг випрацювати власний, розпізнавальний стиль. ЗБІҐНЄВ СОБЧУК "Витяг з Konta, тобто Kont в елКвадраті" Експозиція під назвою "Витяг з Konta" відсилає до 30-літньої традиції люблінської галереї KONT (Студентський культурний центр Люблінського університету ім. Марії Кюрі-Склодовської). Галерея KONT постала в 1978 році. Винятковість цього місця і його характер зумовлені модерністичною архітектурою самого будинку та університетським контекстом. Це вплинуло на атмосферу галереї, на її програмну діяльність, а також на візуальну стилістику. Це місце стало "тлом, що експонує та увиразнює" різноманітні події - мистецькі і освітні; суспільні, колективні та індивідуальні; перформативні, малярські, поетичні і акустичні; концептуальні, ефемерні, колажні, мультимедійні і цифрові; традиційні, актуальні, інтимні, активістичні, матеріальні і утопічні; критичні, формальні, проблематичні, духовні, вульгарні, розважальні і антиестетичні. Протягом 30 років свого існування галерея пережила чимало змін, залишаючись проте насамперед таким місцем, що сприяє мистецтву, зокрема його актуальним втіленням, новим підходам, але також його маргінальним проявам, чи то занадто абстрактним чи то дещо забутим. У грудні відбудуться три подвійні зустрічі з циклу "яке?МИСТЕЦТВО! - Мистецтво Східної Європи?" за участі, зокрема, групи IRWIN і Маріни Ґжініц зі Словаччини, а також Аліни Зазімко та Яніни Пруденко з Києва. Істотно, що обидві ці події є важливим контекстом та добрим початком для зустрічі організованої в галереї "Дзиґа" у Львові. www.kont.art.pl МАР'ЮШ ТАРКАВЯН Навчається на художньому факультеті Люблінського університету ім. Марії Кюрі-Склодовської. Знаний як уважний спостерігач за мистецтвом. Головним засобом вираження є малюнок, який у нього також стає акцією в публічному просторі. Зокрема, є автором нескінченних циклів: "У пошуку мистецтва", "В очікуванні на мистецтво", та "Підозрілі малюнки", що обєднують вже кілька тисяч праць. Останнім часом на стінах коридору полишеної частини будинку Люблінського культурного центру він створив монументальну фреску, яка зображує історію мистецтва та цивілізації. Художник співпрацює з варшавською галереєю "Program". "Підозрілі малюнки" Мальована хроніка цілого проекту, повязаного з виїздом до Львова: самої подорожі та різних подій на місці - монтування праць, репетицій спектаклів, концерту. Увага буде зосереджена на спілкуванні між людьми, чому сприятимуть теж діалоги, записані ломаною кирилицею та по-польськи. Повстане своєрідна "літопис" подій - малюнки олівцем на старих листках, що відразу вішатимуться на стіні призначеній для глядачів. ПАУЛІНА КАРА "Вежа" Ця праця повстала для виставки, темою якої був батько і батьківство. Праця являє собою приблизно двохметрову керамічну вежу, по сходах якої піднімаються чоловічі постаті - потенційні батьки занурені у виконання своєї місії, відсутні батьки Пауліна вирішила збудувати вежу з огляду на її надзвичайно багату символіку - для кожного з нас може вона мати інші значення Така собі вежа непорозумінь - з відстані, а з близька - монумент, збудований з невиконаних обітниць З піску, скла, дерева, скороминуща, стабільна вавилонська вежа, вежа Валленрода, вязниця, порятунок, чудо світа Вічна місія відсутніх будівничих, образ одвічної і нескінченної місії наших незнаних. Будована їхніми долонями, а радше відсутністю їхнього дотику МАҐДАЛЄНА БІЧ "Без назви" Кількадесят невеликого формату картин продовжують пошуки, повязані з тканиною, яку мисткиня використовує протягом вже багатьох років. Праці візуально уподібнені до тканини, її візерунку, структуру. Своєрідним "зразком" для представленого циклу є, зокрема, святковий стрій бабці. Помножений, порізаний, зображений макроскопічно, замикається у тісних кадрах серією ритмічних картин в монохромній колористиці. Фарби місцями кладуться густою фактурою в намаганні відтворити і наблизити поверхню самої тканини - напр. шорсткість вовни, соковитість оксамиту, полиск льону тощо. ПАВЕЛ ПОҐОЖЕЛЬСЬКИЙ "Нагромадження" Згадуючи маніфест авант-попу, написаний Марком Амеріка, можна сказати, що молодий художник XXI століття свідомо чи несвідомо є дитям масової культури Він може або заплющити очі, вдаючи, що ця "низька" культура не існує, або несміливо глянути в невинні очі оленятка Бембі. Митець авант-попу паразитує на живому і "здоровому" тілі, вгризаючись у масову культуру та черпаючи з неї потрібні ддя життя соки - такими власне є картини з циклу "Нагромадження". Назва запозичена з музичного твору Єжі Корновіча, також позиченими, чи радше вкраденими, є елементи, що творять саму картину. Художник використовує необмежену кількість картинок та ілюстрацій, що нас оточують: реклам, логотипів фірм, коміксів, продуктів харчування тощо. З них вибирає елементи і переносить їх на картину, не вирізняючи, проте, жодного, а додаючи все нові й нові. Метод праці - нескінченне "Копіювати"-"Вставити". МАРЧІН СУДЖІНЬСКИЙ "Люблін реальне місце" Це є експозиція кількадесятьох праць, виконаних вручну на традиційних фотографічних матеріалах (чорно-білі фотографії середнього і великого формату, копії на баритовому папері) групою фотографів з різних кінців Польщі. Провідною темою пленеру був Люблін та його простір. В цьому просторі фотографи намагалися віднайти щось, що часто називають духом місця. З чого складається цей дух? Зі Світла? Мороку? З предметів, що були тут знайдені і привернули увагу фотографа? З архітектури, яка зберігає на собі сліди людських історій? Ми намагаємось відповісти на ці питання в своїх фотографіях: невеликих розмірів, старанно опрацьованих протягом годин, проведених у темряві. Пленер, що відбувся наприкінці травня - на початку червня 2008 р., під керівництвом одного з найвизначніших творців художньої фотографії - Богдана Конопки, був винятковим часом. www.miejsce.lublin.pl Малґожата Рибіцка "Плакати" Сідаю на куплений в кіоску червоний чотирьохколісний мотоцикл із пластику MSSuperPowerGp3 Speedy та їду в подорож по своєму мозку. Часто дуже далеко. Часом зупиняюся, щоб зробити фото місцевим, або замальовую предмети, які вони використовують. Мої плакати - це своєрідні листівки з далекої подорожі. А по поверненні відбувається вернісаж - на люблінських вулицях, парканах та тумбах для оголошень. Завжди є публіка та вино. Таке відкриття виставки відбувається кожного разу, коли хтось зупиниться, прочитає прихований текст, або зрозуміє щось несподіване. ТЕАТР ГРУПА СУЧАСНОГО ТАНЦЮ ЛЮБЛІНСЬКОГО ПОЛІТЕХНІЧНОГО ІНСТИТУТУ Група, яку заснувала Ганна Стшемецька,працює як театр танцю з 1993 року. Хореографічні композиції Групи спираються на індивідуальний рух, дозволяючий виявити експресію, та розвивати індивідуальне творення. Ці композиції здобували премії та демонструвалися на численних фестивалях сучасного танцю й на театральних фестивалях, так в Польщі, як і за рубежем. Випрацьований хореографом і танцюристами Групи індивідуальний стиль танцю і творення привів до того, що було створено Люблінський театр танцю, який не припиняє співпраці з колишніми членами Групи.Від листопада 2005 року Групою сучасного танцю стала керувати дуже досвідчена солістка Люблінського театру танцю, Анна Жак. Група постійно розвивається і бере участь в різноманітних мистецьких проектахшироко відкриваючися на установлену артистичну співпрацю. www.gtw.pollub.pl стадія. I етап спектакль був створений під впливом творчості Маґдалени Абаканович. хореографія: Анна Жак сценографія: Анна Жак і Діарія Дзедзиц технічна сівпраця, освітлення: Ґжеґож Поляк Музика: "То Рококо Рот" візуалізації: Аґнешка Самонек, Аґнешка Вельґош танцюристи: Евеліна Джал, Аґнешка Дуда, Домініка Ярош, Юстина Костанчук, Малґожата Квецень, Беата Мисяк, Кароліна Суляж, Дорота Свіць-Кенцик час: 35 хвилин костюми,ідея - Анна Жак, виконання - робітня Івони Мазур "стадія" це - етап хореографічної праці Анни Жак і танцюристів Групи сучасного танцю Люблінського політехнічного інституту над обширною темою творчості Маґдалени Абаканович, а також над темою власних почуттів щодо великої глиби в просторі, реальної або нереальної, яка має характер приголомливої, всеосяжної маси. Перший етап "стадії"користується більш багатолюднимкшталтом та формами, які виринають і зникають. Це - тільки вступдо індивідуалізації,знайдення або отримання назадідентичностіяка мабуть ніколи не можливаі - мабуть - завжди присутня. Перша інтерпретація супроводжуєтьсябоязнею перед тим,що багатолюдне,могутнє, неминучеі таємниче, тим,визирає з куточків підсвідомості. ЛЮБЛІНСЬКИЙ ТЕАТР ТАНЦЮ Космос за Кандінським - work in progress Хореограф та режисер: Войцех Капронь візуалізації: Александер Янас і Роберт Зайонц,група kilku.com музика: Конрад Хиль час: 40 хв. Спектакль у технікольорі Якість точки залежить від напруги точка як форма неіснування, космос, беззвучна проста форма Точка є тільки приводом для запліднення простору Точка, коли вона - пущена в хід, створює структуру лінії, залежно від стимулів вона може створювати різні види емоцій. "Космос" є авторською реалізацією Войтка Капроня, яка виникла під впливом творчості Василя Кандінського, найвидатнішого абстакціоніста XX ст. Він написав: "В сьогоднішньому живописі, часом точка говорить більше ніж людська постать. Вертикальна лінія поєднавшися з горизонтальною отримує смисл ледве не драматичний. Зіткнення кола з гострим кутом трикутника дає ефект, що не менший ніж наближенння пальця Бога до пальця Адама на фресці Мікеланджела". Вистава перекладає ці думки мовою руху; це - формалістична й мінімалістична вистава бея жодної фабули, прямо дегуманізуючипостать виконавця. Work in progress - прем'єра спектаклю планується на початок 2009 р. www.ltt.art.pl ТОВАРИСТВО "ШТУЧНЕ" У СПІВПРАЦІ З АКАДЕМІЧНИМ ЦЕНТРОМ КУЛЬТУРИ"ХАТКА ЖАКА" ПРЕДСТАВЛЯЄ Імпровізований Інститут В імпровізаціях неможливо повторювати. Неможливо, отже, і визначити те, про що розповідає наш спектакль. Все залежить від поєднання сил глядачів і акторів. Для того, щоби спектакль удався, потрібно, однак, дотримуватися деяких правил, які аж ніяк не імпрвізовані. Гра, таким чином, виявляється подвоєною: актор втілюється у чергові ролі, але одночасно грає у гру, яка має свої правила, яка веде його до мети, яка розмовною мовою називається перемогою або поразкою. Спектакль імпро живе своїм життям і доволі неочікуаним способом відреаговує на стимули з боку публіки. ПРОСТІР ТВОРЧИХ ДІЙ ТЕКТУРА театралізовані акції Акція "№ 1." Навіть до випадково поміченої особи, котру минаємо на вулиці, переважно можемо ставитися доброзичливо, якщо і з її боку відчуваємо хоч трохи доброзичловості. І якщо можемо обдарувати симпатією навіть випадково зустрічену людину, то мабуть все відбувається пододібним чином і з іншими емоціями? Під час хеппенінгу, разом з "Тектурою", зможемо пошукати відповідь на це питання. Акція "№ 2." Під тиском повсякдення, нас атакують тисячі стимулів: інформація, реклама, вуличний галас. Парадоксально ми звикли до такої ситуації. В такому середовищі почуваємося безпечно. Воно стало нашою іншою натурою. "Тектура" перевірить чи вміємо ще слухати себе та інших. Під час акції "№ 2." "Тектура" постарається "відкрити" нам очі і вуха. "СВІТ В ГОЛОВІ" монодрама Сценарій - Анна Станек і Пшемислав Буксінський (на основі "Auto da fe" Еліаса Канетті) Режисер - Анна Станек Пшемислав Буксінський - багаторазовий лауреат загальнопольських конкурсів декламації і інших конкурсів, які пов'язані з мистецтвом слова. "Auto da fe" - це найбільш відома книжка видатного австрійського прозаїка, драматурга й есеїста, лауреата Нобелівської премії з літератури (1981). Герой роману - професор Пйотр Кін, світової слави синолог, книгогриз і відлюдок. Живе у досконалій гармонії свого зовсім відірваного від дійсності світу. Історієя Кіна, який в закінченні роману горить зі своєю легендарною книгозбірнею має ознаки фантасмагорії, що народилася в збудженому гарячкою розумі, набуваючи при цьому прикмет метафори.. KIНО "КІНОТЕАТРПРОЕКТ" Група "Кінотеатрпроект" займається незалежним кіно. В рамках праці Кіногуртка, молоді творці отримують допомоги під час знімання своїх фільмів. Ми - співпродюсери першої люблінської повнометражної картини "Numer" ("Номер"), яка демонструвалася нап багатьох кінофестивалях (в тому числі - у Гдині) та на телебаченні Canal +. Займаємося теж пропагуванням незалежного кіномистецтва, за допомогою численних показів i оглядів, а перш за все - двох щорічних фестивалів молодого кіно, які мають конкурсний характер, а саме: "Повний метраж" i "Золоті мурахоїди". www.kinoteatrprojekt.pl "Кінотеатрпроект" покаже набір короткометражних фільмів з лекціямит про незалежне кіно в Польщі, та фільм "Numer". "Numer" реж.Анджей Матіаш Дія розгортається в Любліні, недовго після теракту в Мадріді, в атмосфері загального страху перед такими ж атаками в Польщі. Двадцятирічний Павел і двоє його друзів - розчаровані життям. Вирішають змінити світ за допомогою телефонів про бомби. Викеликають страх і дезорганізацію. Їм здається, що вони подолали весь світ, достатньо лиш набрати наступний номер... МУЗИКА DWOOTHO Учасники "Dwootho" є студентами музичних навчальних закладів в Катовіце і Любліні. Спільне зацікавлення балканською музикою, джазом, а також постійні пошуки нового, неконвенційного звучання інструментів, поєднане з класичними мотивами створює специфічний стиль "Dwootho". Використовуючи як сучасні модулятори звуку, так і старі глечики на картоплю, "Dwootho" грає музику на межі фолку, джазу, а іноді навіть драм-н-бейсу. Структурною основою і джерелом натхнення стає джаз, з огляду на форму і доволі "просторове" бачення процесу творення композицій. Склад групи: Мацей Дзедзиц - ударні інструменти Бартош Лучкевич - бас-гітара Марек Тарновський - акордеон Томаш Пйонтек - саксофон EWI www.dwootho.pl NACZYNIA Гурт "Naczynia" був створений в 1999 році, його назва - по польськи "посуд" - походить з фільму Джима Джармуша "Ніч на землі". Гурт у своєму доробку має концерти по цілій Польщі та за кордоном (Угорщина, Україна). У 2006 році незалежне видавнитцтво "OBUH records", яке спеціалізується на музичному авнгарді, випустило дебютний диск колективу "Naczynia zespołem". Альбом цього надвіслянського гурту несе в собі чималу дозу оригінальної, "непригладженої" молодої привабливості. У ньому можна знайти широкий музичний спектр: від рок-композицій, з, так би мовити, найновіших трендів через не позбавлені гумору гаражно-прогресивні варіації аж по гітарно-психоделічні витівки, забарвлені саксофоном. Гурт "Naczynia" створив нові інструментовки до анімаційних фільмів "Дім" В. Боровчика і Я. Лєніци 1958 і "Лабіринт" Я. Лєніци 1962 року, які виконує під час їх показу. Склад гурту: Danios - ударні Dawidu - клавіші Cynio - гітара Szampua Chua von Karakua - бас Księżyc - гітара Мачєк Родаковський - тенорний саксофон SPALENI SŁOŃCEM Групу створюють люблінські музиканти, що пов'язані з різними музичними гуртами зі сфери джазу та регі. "Спалєні слоньцем" виступатимуть з авторським проектом музики до фільму "Носферату, симфонія жаху" 1922 р., режисером якого був Фрідріх Вільгельм Мурнау. Фільм - окрашений сумішшю різних музичних стилів, відповідно до музичних смаків членів групи. Склад групи: Лукаш "Люксон" Ольшак - акордеон, клавішні інструменти Пйотр Данкевич - бас-гітара Марцин "Кабат" Ковальчук - тромбон, мелодіка, клавішні інструменти Павел Свідерський - ударні інструменти Мацек панасюк гітара SAMBASIM "Sambasim" - це "перкусійний оркестр" із семи осіб з "диригентом" на чолі, який користуючися системою знаків аранжує музичну форму концерту. Під час виступів усім процесом керує "диригент", який послуговуючись умовними знаками, створює відповідну музичну форму. Учасників групи надихає музика різних регіонів Бразилії. До репертуару входить як вулична самба - візитна картка Бразилії, так і традиційні афро-бразильські ритми з північних регіонів країни (афоксе, конго, коко та ін.). Гурт виконує пісні португальською мовою. Гурт використовує такі автентичні бразильські інструменти, як низький і середній барабани "сурдо", каікса, пандейро, тімба, куіка, чоккало, ґанза, аґоґо, тамборім, репініке, апіто. Склад групи: Сильвія Лясок - спів тамборім Рафал Май - басовий барабан Мірек Юнгчоккало, куіка, ґанза Міхал Войда - басовий барабан Марцин Кісель - диригент, ударні інструменти Лукаш Шульц - пандейро, каікса Ірек Мартинюк - тімба, чеккере, чоккало, аґоґо www.sambasim.pl КОНРАДХИЛЬ AKA HARP Він грає у групах "zubra2" , "eChamixU" , "gdula*harp", найбільш цікавиться музичною імпровізацією та електронною музикою на основі стилю: "free improv", а також акузматичною музикою і жанр мінімал хіп-хоп. Митець шукає власної авторської форми (т.зв. звукової ситуації) на межі звукової інсталяції та концерту. www.myspace.com/zubrad "ЦЕНТРАЛЯ" ТРАНСПОРТ - ЛЮБЛІН@ЛЬВІВ ідея: Переносимо на три дні Клуб "Централя" із Любліна до Львова. Переносимо увесь клуб: його найкращих людей, неповторну, незабутню атмосферу, музику, яка пливе із душі, а навіт музичне обладнання. Львів'яни матимуть нагоду побачити і відчути те, що в клубі "Централя" є найкращим. Відбудеться презентація переглядового циклу заходів, які показують різноманітність музичних виборів, зроблених однією групою музикатів клубу - починаючи з дабу, дабстепу, джангл, драм-н-бейс, брейккору, по хардкор, експеріментл і нойз. заходи: "I HATE MONDAYS" - ЧЕТВЕР У першу ніч відбудеться землетрясіння, що викликане звуковою доріжкою. Її створила група зомбі - члени "I HATE MONDAYS". Це найстрашніший музичний захід у стилі нойз в усій східній Польщі. Він - призначений для тих, хто хоче екстремальних вражень і переживань у зустрічі з масою звукових електронів. РЕДЕКОНСТРУКЦІЇ - П'ЯТНИЦЯ Друга ніч буде кульмінацією танцювальної частини цієї інвазії, тобто наступлять РЕДЕКОНСТРУКЦІЇ. Екстремальна танцювальна музика з поламаними, швидкимми ритмами та басами, що виривають душу, доводить тіло до танцювального шалу. І, ніби цого мало, на підмогу Редеконструкціям з'явиться хардкор-група "Bangin' Beats promo", тобто ДіДжей Белькін і Діджей Нюк. "FROM DUB 2 DUB" - СУБОТА Після двох ночей в пеклі, в суботній вечір відбудеться фінальний захід, на цей раз - у стилі чілаут, даб, дабстеп, тобто FROM DUB 2 DUB. М'які басові звуки і повільні ритми, тобто - на зустріч відгомонів та відлунь. Цим заходом прощаємося з лвівською публікою й чекаємо на наступну зустріч, тепер вже в Любліні. люди: KING STRESS Основоположник стилів регі та даб у Любліні і в усій Польщі. Творить від початку восьмидесятих років на саунд-системній сцені в рамках "Love Sen-C Music Sound System". "Дрещ Вдещ" засновник люьблінського клубу "Централя",співзасновник і людина, яка робить промоцію I HATE MONDAYS, тобто понеділкових імпрез ненависті. r33lc4sh автор промоакцій та першовідкривач стилю дабстеп у Польщі. Продюсер і творець музики у цьому стилі. Під час своїх сетів він отримує найнижчий рівеь басового звучання і створює великий акустичний тиск Доктор Шрон досвідчений селектор. Проникає в усі можливі музичні жанри, але віддає перевагу стилям даб і мінімал, не уникаючи водночас драм-н-басу брейккору, а навіть музики нойз Раф Відповідальний за найбільш танцювальну частину виступу; драм-н-бас, бхангра, ню-скуль-брейкс, цифровий хардкор... Найбільш непередбачувальний із усіх редеконструкторів. деспер легенда польського брейккору, культовий Діджей ;, селектор, котрий мікшує так швидко, що навіть не встигає міняти платівки, композитор мелодійок для мобільних телефонів та для автоматів з морозивом і батончиками.. www.redekonstrukcje.org МІЖДИЦИПЛІНАРНІ МИСТЕЦТВА ВІЗУАЛІЗАЦІЇ "Макрофаза" "Нордик" під час усіх музичних заходів у клубах створює надзвичайно ефектове візуальне формлення оживляючи простір рухомою картиною. K2 - ЗАСПОКІЙЛИВА КОНСТЕЛЯЦІЯ Аудіо: Пйотр Курек. Відео: еРБу. Безекіпажна аудіовізуальна реалізація. Мета проекту: заспокоїти нерви глядача та його розум після щоденних зусиль під час контактів з медіакратичною імперією. M2 - ПОДРУЖЖЯ, ЩО МУЗИКУЄ вокал: Магдалена Шубєльська інструменти: Радек Бултович музика: Пйотр Курек час: 15 хв. Театралізований вокально-інструментально-вербальний дует. Проект був підготовлений на основі текстів Едварда Ліра, Станіслава Іґнгаци Віткевича і Вітольда Ґомровіча. ІНТЕРДИСЦИПЛІНАРНИЙ ПРОЕКТ "ферма тварин" за дж. орвеллом візуальна частина: - вибрані кадри мультфільму "Ферма тварин" Джона Галаса і Джой Батчелора 1954 року, який слижитиме для виконання діапорами, на зразок казок для дітей, що репродукуються на фотоплівці (слайди), щоб їх можна було оглядати в домашньому затишку. текстова частина: - адаптування досконало відомого роману Джорджа Оруеля 1945 року під назвою "Ферма тварин". На основі вибраних фрагментів було створено текст розповідача і кілька значущих "свинячих" промов; під часм кації все буде виконано наживо. звукова частина: - звукова доріжка будується за допомогою самплів, муга, та пилки. Ідея: Історичні і політичні обставини виникнення фільму і його літературного джерела були напевне далеко різні від сьогоднішніх і виникли як реакція на події, яких більшість із нас особисто не переживала. Зате, особисто переживаємо теперішні політичні і соціальні ситуації, на які зміст "Ферми тварин" все, на жаль, дає відповідь. "СТОРИ" альтернативний показ моди костюми - Ельбрузда спеціальні ефекти - Павел Фронцкевич музика - "Реде СС" "Не люблю, не люблю писати про свої дії, бо всі види візуального мистецтва мусять насамперед оглядатися і самі сказати своє. Перед сном я видумала, що назва показу буде "Стори", оскільки він мусить якось називатися. Але маю на увазі скоріше занавіски [по польськи це слово саме означає "занавіски" - прим. перекл.]. Тому що історія - як звичайно на моїх показах - складеться сама. А так! - як надінуть ці мої занавіски, самі будуть знати що з ними робити. Як звичайно, буде трохи казково (але не - похмуро) і не без перверсії (але без голизни). А також, завдяки прибульцю із Фолклендських островів, будуть спеціальні ефекти (але без вибухів). А повчальний смисл цієї казки вийде із-за занавіски, або й ні..." Ельбрузда www.elbruzda.pl ПЕРФОРМАНС COR - СЕРЦЕ Катажина Порчак Митець створює мистецьку ситуацію, суб'єктом і об'єктом якої буде тіло в контектсі часу, простору і власних обмежень. Катажина Порчак - випускниця Мистецького відділу Університету Марії Кюрі-Склодовської в Любліні. Вона заснувала існуючу вже чотири роки, неформальну мистецьку групу "Колюмна штукі" ("Колона мистецтва"), яка своєю діяльністю асоціюється з мистецтвом "флешмоб". Катажина Порчак є головою створеного нею Товриства мистецьких справ "АртРево", серед творів якого є "Перон мистецтва". Як куратор, вона співпрацює з Осередком театральних практик "Ґардзеніце". Створює скульптурні інсталяції, малюнки, перформанси, про які каже: "Форма вислову, якою займаюся, є справою, що на межі двовимірного і тривимірного просторів. Мої роботи мають тісний зв'язок з людиною і вона є для мене об'єктом пошуків та примушує мене до роздумів". ДАРІУШ КОЦІНСЬКИЙ Митець, який працює в царині перформансу, інсталяції, звуку. Він - активний у цьому з 1996 року, коли почав тісно співпрацювати з Галереєю "Конт". Має за собою участь у багатьох персональних та колективних виставках, серед яких були наступні: в Центрі сучасного мистецтва "Уяздовський Замок" (Варшава), на Мистецькому ярмарку в Познані, на ARTPOLONICUS у Тулузі (Франція) та в галереях всієї Польщі. Сьогодні, вона визначає у своїй творчості межу між митцем та глядачем, ламаючи її несподіваним і неочікуваним засобом. ІНШІ ТОВАРИСТВ"HOMO FABER" Товариство "Homo Faber" займається освітою на тему багатокультурності, сприяє правам людини і пропагує толерантність. Однією з основних форм діяльності цієї організації є реагування проти поточних випадків хомофобії, нетолерантності, чи антисемітизму в місцевому сероедовищі. Для обговерення важливих суспільних питань вживаємо різні форми - не лише мистецькі (акції в публічному просторі, фільми, дебати, зустрічі, майстер-класи). Презентація: Під час зустрічі хочемо - використовуючи знімкі та короткі фільми, які становлять документацію нашої діяльності, розповісти про наші акції, про наш спосіб працювати. Розповімо про діяльність в малих місцевостях регіону ( "Слідами Зінгера", "Лемел та Ципа", "Коцькі оповідання"), про кінофестивалі ("Права людини в кіно", "QueerFest"), про акції, що - адресовані студентам i вуличні акції для вільної Білорусії,Тибету, чи для прав жінок. Покажемо теж як залучаємо до спільної праці добровольців, як працювати групою так, щоб не посваритися. Учасники зутрічі зможуть отримати по примірнику "Опорніка" - газети, що видається середовищем людей згуртованих довкола нашого Товариства. Вулична акція "Мешканці" та гра у клас. На вулиці вздовж дерев і ліхтарів повісимо фотографії люблінських діячів культури та митців. Кожний буде раніше фотографуватися з карточкою, на якій написано ним одне із речень: Люблін - це", "Люблінська кул Пожежна драбина http://jeyart.com.ua/news/sub1857 22 листопада, о 14 год, у глядацькій залі Центру культури та дозвілля Львівського національного уніврситету імені Івана Франка (одним словом, Студклуб Фестивалі Tue, 18 Nov 2008 18:52:03 +0200 22 листопада, о 14 год, у глядацькій залі Центру культури та дозвілля Львівського національного уніврситету імені Івана Франка (одним словом, Студклуб універу) відбудуться ІІІ Театралізовані літературні читання "Пожежна Драбина" Тема: Те, що на споді "Пожежна драбина" або література в театрі Якщо трактувати назву літературних читань, які проводяться в рамках фестивалю аматорського театру - це, власне, та драбина, по якій залізаємо в літературу. Саме в літературу через театр. Гарно було б мати поміж різноманітними фестивалями таких собі місточків-драбин побільше. Так, зрештою, і роблять тепер великі етнічні фестивалі (Шешори, Підкамінь, Уніж...), які міксують надбання у різних сферах культури, додаючи літературні читання та ремісницькі майстерні до класичної в openair-івському форматі музики. Так простіше, прийнятніше, цікавіше пересічному глядачеві, який уже прийшов приваблений чимсь одним, а отримає цілий спектр так би мовити культурних послуг... Список учасників 1. Ірина Шувалова, Київ 2. Альбіна Позднякова, Львів 3. Лариса Радченко, Львів 4. Богдан-Олег Горобчук, Київ 5. Оксана Васьків, Львів 6. Вік Коврей, Ужгород 7. Тетяна-Марія Литвинюк, Ніжин 8. Олексій Хабаров, Житомир 9. Андрій Любка, Ужгород JeyART Фестиваль "Jazz Bez" надає студентам 50% знижки http://jeyart.com.ua/news/sub1856 Із 5 по 14 грудня у Львові відбудеться Восьмий Міжнародний джазовий фестиваль "Jazz Bez". Доброю традицією фестивалю стали знижки на квитки Фестивалі Tue, 18 Nov 2008 18:40:18 +0200 Із 5 по 14 грудня у Львові відбудеться Восьмий Міжнародний джазовий фестиваль "Jazz Bez". Доброю традицією фестивалю стали знижки на квитки для студентів та працівників закладів культури. Цьогоріч студенти отримають 50% знижки на найкращі концерти "ДжазБезу", що відбуватимуться в театрі ім. Марії Заньковецької й у Львівській Філармонії. Студентство зможе придбати квитки у галереї "Дзиґа" (вул. Вірменська,35) до 1 грудня. "Jazz Bez" триватиме впродовж 10 днів у 10 містах України та Польщі. На ньому виступлять 24 колективи та 93 музиканти з 12 країн (США, Польща, Литва, Латвія, Німеччина, Данія, Великобританія, Франція, Росія, Румунія, Італія та Україна). Львів, як завжди, залишатиметься центром фестивалю не тільки організаційно, але й ідеологічно. Концерти у Львівській Філармонії: 5 грудня - патріархи джазової сцени "The Mandry" (Львів) та "Outsider Blues" (Пшеворськ) 12 грудня - лідер польського джазу Яцек Кохан "Jacek Kochan & Co" (Варшава - Бруклін - Париж - Санок) та зірковий проект "BUCHKYS":Kugel-Tiberian- Vishniauskas-Tokar (Кельн-Бухарест-Вільнюс-Львів) 13 грудня - литовський джаз від гуртів "2 good" і "Saga Quartet" із Вільнюсу Концерти у Театрі Марії Заньковецької: 6 грудня - маестро Давид Голощьокін у бенді "Goloshchokin Jazz Project" (Санкт-Петербург - Москва) та піонери польського джаз-року "Laboratorium" (Краків) 14 грудня - три найкращі саксофоністи 2008 року: Кен Вандермак, Петер Бротцман та Мет Густафсон (Нью-Йорк, Дюсельдорф, Копенгаген) Початок усіх концертів о 19:00 Меломани, що не потрапили до пільгових категорій зможуть купити квитки у касах театру ім. Марії Заньковецької, касах Львівської Філармонії, у касах клубу "Picasso" (відповідно до місця концерту) та на "Дзизі". Вартість квитків: від 40 до 150 грн. JeyART Ярослав Грицак:"Львів - це одне з тих міст, де відчувається варіантність "або…або" http://jeyart.com.ua/news/sub1855 У Львові презентували нову книгу доктора історичних наук Ярослава Грицака "Життя, смерть та інші неприємності", яка вийшла друком у видавниц ексклюзив Sat, 15 Nov 2008 13:06:24 +0200 У Львові презентували нову книгу доктора історичних наук Ярослава Грицака "Життя, смерть та інші неприємності", яка вийшла друком у видавництві "Грані-Т". За словами автора, ідея книжки - це обговорення сучасних українських сюжетів і проблем, але з перспективи глобальної історії. Одне слово, це погляд на Україну крізь призму всього світу. Зі слів шеф-редактор "Грані-Т" Діана Клочкової книга Ярослава Грицака - ризикований експеримент, а водночас випробування як візуальної точки зору, так і текстуальної. На її думку, "Життя, смерть" - це книга нового формату, свого роду зразок, як історики повинні писати книги про сучасність. - Живемо в часи кризи, - констатував Ярослав Грицак. - А навіть кількох - економічної і політичної внутрішньо української та загальносвітової. Найгірше, що можна робити під час кризи - почати панікувати. Історія має терапевтичне значення, бо дає нам в такий спосіб антистрес. Читання історії дає нам почуття внутрішнього затишку і великого захисту. Криза ніколи не існує сама по собі, перш за все вона існує в наших головах. Факт, що Україна переживає кризу одночасно зі світовою - невипадково. Це криза - глобальна, яка почалася 100 років тому, і її умовно можна назвати "кризою модерності". Раніше ми її бачити не могли, бо заслоняли війни, комунізм... Коли впав комунізм, виявилося, що є криза життя, спровоковані нашою свідомістю. Сучасні люди думають особливим способом. Вони не вміють жити без стресу. Стрес настає тоді, коли ми розділяємо щось на два кардинальні варіанти "абоабо". Наприклад, "ти або біло-блакитний, або помаранчевий", "або капіталіст, або комуніст", "або західняк, або східняк". І єдиний варіант подолати цей стрес - "побачити" інші шляхи, які існують від одного "або" до іншого "або". Вибір завжди існує. Власне в цій книжці я показую можливість іншої історії. Якщо ми почнемо дивитися на історію з боку, де описують контекст і видно значно більше варіантів вибору ніж нам дає світова історія, то ми почуватимемо себе менш стресово. Зі слів автора, Львів - це одне з тих міст, де дуже відчувається варіантність "абоабо". У цьому плані він - наймодерніший з-посеред решти міст України. Але Львів може стати лабораторією, де можуть бути відповіді відмінні від "абоабо". Що ж до кризи, то історик має на неї своє лікарство. На його думку, аби вийти з кризи достатньо перестати ставити межу. - Ми маємо шанс переписати всю світову історію: якщо ми справимось у Львові із цим, в Україні, зможемо допомогти світові врятуватися - твердить Ярослав Грицак Божена Городницька, для JeyART Позитивний рок Оратанії http://jeyart.com.ua/news/sub1854 Львівські орачі співочої ниви з "Оратанії" уклали свою першу в творчому житті серйозну угоду на випуск першачка. Перша платівка буде однойме шоу-бізнес Sat, 15 Nov 2008 12:35:42 +0200 Львівські орачі співочої ниви з "Оратанії" уклали свою першу в творчому житті серйозну угоду на випуск першачка. Перша платівка буде однойменною з назвою гурту: Оратанія, тому неоковирний підзаголовок - "PaziTiff Ro©K" - винесений на обкладинку, є лише зазначенням стилю, як його для себе визначила група. Команда існує вже вісім років, однак до видання повнотривалого кружальця підійшла тільки тепер. Плита міститиме дідькову дюжину награнь, але оратанці вважають, що це число приносить удачу. Звісно, що то далеко не весь пісенний набуток, нажитий за роки існування гурту, просто хлопці вибрали для такої поважної справи як видання диску, на їхню думку, найвдаліші і найвеселіші роботи. Робота над дебютником тривала у трьох львівських звукотвірнях: Студія Лева, Інверт Пікчерз та у власній Ніхтовцьомуневинен Рекордз. У листопаді Оратанія збирається зробити повнокровну представу диска, а потім з ним гайнути клубами найбільших міст України. Видати добірку рок-усмішок взялося столичне видавництво UkrMusic. JeyART, за матеріалами ФДР Prix Ars Electronica’s Animation Festival 2008 http://jeyart.com.ua/news/sub1853 Prix Ars Electronicas Animation Festival 2008 надає глядачеві можливість потрапити за лаштунки компютерної анімації та демонструє найостанніші актуаль Фестивалі Tue, 11 Nov 2008 20:12:29 +0200 Prix Ars Electronicas Animation Festival 2008 надає глядачеві можливість потрапити за лаштунки компютерної анімації та демонструє найостанніші актуальні тенденції у цій царині. Анімаційний фестиваль було започатковано 2005 року. Відтоді він швидко набирає обертів та стає важливою складовою європейського форуму мистецтва новітніх технологій фестивалю Ars Electronica у Лінці ( Австрія). Понад 500 фільмів - від великобюджетних голівудських і надзвичайно образних рекламних роликів до експериментального відео та мистецьких кіно-мініатюр - було подано на конкурс Prix Ars Electronica 2008. Ці роботи ілюструють цілий мультикультурний діапазон сучасного наративного кінотворення. У програмі фестивалю 9-ти годиннa програмa фільмів, в яких є майже все: приголомшливі спецефекти, надзвичайно смішна анімація, поетичні історії, динамічні музичні кліпи, наукова фантастика, манга, аніме, несподівані рішення, дивні світи і багато, набагато - багато більше. Завдяки надзвичайно високій якості фільмів, їх особливому підходу до поєднання мистецьких винаходів та технологічних досягнень та новаторству візуальної мови, ця програма безперечно викличе великий інтерес як у професіоналів кіно та візуального мистецтва, так і у загальної публіки. Фестивальна програма буде проходити у форматі двох "фестивальних нічних показів" і складатиметься із 9 тематичних частин: Історії З часів античності, кожен художній твір, створений за класичним каноном, розвивався за принципом хвилі. Починаючись із прологу, який подає передісторію, дія рухалася до найвищої точки - кульмінації, потім напруга спадала, щоби дещо набрати оберти перед фіналом. Ці правила залишались більш-менш незмінними з часів Аристотеля. Не кожний сучасний фільм відповідає класичним нормам поетики, але фільми цієї програми - безсумнівно так! Водяні світи Кажуть, є три речі, за якими можна спостерігати нескінченно: як горить полумя, як тече вода і як працюють інші люди. У цій програмі один із цих феноменів буде представлено у великому розмаїтті форм і видів. Poзумні світи Статистики, політики та інші лідери суспільної думки не втомлюються, у намаганні переконати нас, що наш світ може функціонувати згідно з правилами й законами. Навіть коли так, більшість речей у цьому світі все ще непередбачувані, випадкові, бажані, фантастичні, дивні, подібні до снів. Фільми цієї програми переносять нас прямо в серце справжнього світу. Тіла та мутації З часів первісного печерного живопису, античної монументальної скульптури і розписів і аж до сьогодні, тіло людини було джерелом творчого натхнення для митців світу. Технології змінюються, нові техніки приходять, а старі відходять, але джерело натхнення залишається тим самим. Краєвиди та перспективи Наше сприйняття навколишнього світу визначається нашими органами чуття. Проте, за незначної допомоги уяви, ці обмеження можна подолати й змінити. І тоді, несподівано, світ відкривається нам під новим кутом зору. Пізно вночі Коли ніч стає чорною, як смола, у гру вступають інші правила. Сни відкривають нам інші світи: в них проявляється провалля душі, й, водночас, у цьому світі мрії та фантазії стають реальністю. Ця програма - запрошення до снівидіннь. Тваринні історії Фактично, людина - це тварина. Парадокс у тому, що анімовані тварини - це, фактично, вже люди. Злочини та кров Тут відкриваються найглибші безодні агресії, жаху, паніки, хаосу; маніяки і кошмарні створіння давніх саг починаються керувати цим світом. Ця програма - тільки для міцних нервів. Ви попереджені! Плин життя Той хто ходить вранці на чотирьох ногах, вдень - на двух, а ввечері - на трьох? Бажаєте знати відповідь на загадку сфінкса? Паноптікум, наповнений емоціями, гумором, гострим розумом та іронією. Японська анімація Багата візуальна образність і нетрадиційні наративні форми характеризують анімацію, зроблену у Японії. Ця програма Японського медіа арт фестивалю показує незвичний для нашого глядача бік японської анімації останніх років. Розклад показів 15.11.08, 23: 30 - 5: 20 Фільми призери: Тіла та мутації Фільми призери: Історії Фільми призери: Тваринні історії Фільми призери: Краєвиди та перспективи Фільми призери: Злочини та кров 22.11.08, 23: 30 - 5: 20 Фільми призери: Водяні світи Фільми призери: Плин життя Фільми призери: Японська анімація Фільми призери: Пізно вночі Театральний фестиваль ДРАБИНА (програма) http://jeyart.com.ua/news/sub1852 V Міжнародний молодіжний фестиваль аматорського театру ДРАБИНА відбудеться 20 - 23 листопада 2008 у Львові. Гасло фестивалю незмінне: "Єдність у Фестивалі Tue, 11 Nov 2008 00:16:18 +0200 V Міжнародний молодіжний фестиваль аматорського театру ДРАБИНА відбудеться 20 - 23 листопада 2008 у Львові. Гасло фестивалю незмінне: "Єдність у різноманітті. Сучасне покоління. Час. Простір. Власна візія". ЧЕТВЕР, 20 листопада Центр культури та дозвілля ЛНУ ім. І.Франка (вул. Університетська, 1) 16.00 - друзі фестивалю: театр "Вар'яти на ровері" (Львів) Факультет культури та мистецтв ЛНУ ім. І.Франка (вул. Валова, 20) 10.00 - 18.00 - майстер-класи "Introduction" проекту MAPA "Процесія образів" (Нідерланди - Сербія - Україна) Перший Український театр для дітей та юнацтва (вул. Гнатюка, 10) - 18.00 - Неурочисте відкриття фестивалю. Спеціальні гості фестивалю театр "МААТ" (Люблін) з виставою "JIU" - 19.00 - театр "Ми" (Львів) з виставою "Друга смерть Жани д'Арк" - 20.00 - театр "Ага-Т" (Луганськ) з виставою "Голубий вагон" ПЯТНИЦЯ, 21 листопада Театр імені Леся Курбаса (вул. Леся Курбаса, 3) 10.00 - 13.00 - презентація театру буто, майстер-класи від Томка Бажана "FIGURATES BUTOH" (Люблін) Центр культури та дозвілля ЛНУ ім. І.Франка (вул. Університетська, 1) 10.00 - 13.00 - майстер-класи від Корнія Демидюка "Вибір відсутній. Пластична тілесна виразність у дійстві" (Рівне) 16.00 - презентація видання toutlemonde.ru: brand new lifestyle (Москва, РФ) Факультет культури та мистецтв ЛНУ ім. І.Франка (вул. Валова, 20) 10.00 - 18.00 - майстер-класи "Introduction" проекту MAPA "Процесія образів" (Нідерланди - Сербія - Україна) Перший Український театр для дітей та юнацтва (вул. Гнатюка, 10) 18.00 - театр "Сакраментум" (Москва) з виставою "Гра" 19.00 - театр "Человеческий голос" (Одеса) з виставою "Пенелопа" 20.00 - мім-дует "Next Step" (Рівне) з виставою "Глина. 30 хвилин мистецтва" СУБОТА, 22 листопада Театр імені Леся Курбаса (вул. Леся Курбаса, 3) 10.00 - 13.00 - майстер-класи від Томка Бажана "FIGURATES BUTOH" (Люблін) Центр культури та дозвілля ЛНУ ім. І.Франка (вул. Університетська, 1) 10.00 - 13.00 - майстер-класи від Корнія Демидюка "Вибір відсутній. Пластична тілесна виразність у дійстві" (Рівне) 10.00 - 14.00 - майстер-класи Елі Роек і Ришарда Лінья "Tańcząca Linia" 14.00 - 16.00 - ІІІ Театралізовані літературні читання "Пожежна драбина" Факультет культури та мистецтв ЛНУ ім. І.Франка (вул. Валова, 20) 10.00 - 18.00 - майстер-класи "Introduction" проекту MAPA "Процесія образів" (Нідерланди - Сербія - Україна) Перший Український театр для дітей та юнацтва (вул. Гнатюка, 10) -18.00 - Спеціальний гість фестивалю театр "Ніколі" (Краків) з виставою "Доліта Доллі" за твором В. Набокова - 19.00 - Свободний театр (Брест) з виставою "Товар. Гроші. Товар" - 20.00 - театр танцю "Табула Данца" (Москва) з виставою "Стрічки Мобіуса" НЕДІЛЯ, 23 листопада Центр культури та дозвілля ЛНУ ім. І.Франка (вул. Університетська, 1) 10.00 - 14.00 - Майстер-класи Елі Роек і Ришарда Лінья "Tańcząca Linia" Факультет культури та мистецтв ЛНУ ім. І.Франка (вул. Валова, 20) 10.00 - 18.00 - майстер-класи "Introduction" проекту MAPA "Процесія образів" (Нідерланди - Сербія - Україна) Центр міської історії Центрально-Східної Європи (вул. Богомольця, 6) 12.00 - круглий стіл учасників та гостей фестивалю Духовний театр "Воскресіння" (пл. ген. Григоренка, 5) 18.00 - гості фестивалю театр "Анна Планета" з виставою "Монолог" 19.00 - Група Перформативна "Тіло. Рух. Місто" (Рацібож) з виставою "La Locura" 20.00 - Урочисте закриття фестивалю. Нагородження переможців. "Мандри" мандрують за кордон http://jeyart.com.ua/news/sub1850 Мандри вдруге мастять лижі до Канади. Відбутися ця поїздка має на Маланку, або по іншому - на Старий Новий рік, себто 13 січня 2009 року. Запросила д ще новини Mon, 10 Nov 2008 08:28:34 +0200 Мандри вдруге мастять лижі до Канади. Відбутися ця поїздка має на Маланку, або по іншому - на Старий Новий рік, себто 13 січня 2009 року. Запросила до Торонто гурт Спілка Української Молоді, яка вподобала собі Мандри під час їхніх перших відвідин цієї країни улітку цього року. На жаль, це буде просто виступ групи, хоча головний мандрівник Фома собі планував ту справу значно ширше. "Я планував привезти до Канади ціле автентичне дійство Маланки, - розповідає Фома. - Вже було навіть домовився про створення програми з Тарасом Компаніченком, з гуртами, які відроджують наш давній спів і звичай. Однак канадська сторона зажадала обмежитися просто нашим виступом. Мабуть це від того, що вони навіть собі не уявляють, який зараз у нас в Україні є потужний рухняк у справі відновлення співочих традицій, як і в автентичному виконанні, так і у модерновому". Втім, відомий лірник і кобзар Тарас Компаніченко все одно виступає радником Мандрів у підготовці співочих родзинок для цього концерту, а сам Фома не полишає свого надії таки показати свій задум канадському глядачеві. "Сподіваюся, що ми туди поїдемо не останній раз", - з усмішкою стверджує він. JeyART, за матеріалами ФДР "Мертві півні" Made In ЮА http://jeyart.com.ua/news/sub1849 Мертвий Півень, користуючись своєю другою, а може навіть вже і третьою творчою молодістю, не полишає своїх намірів видавати на гора все нові й нові в ексклюзив Mon, 10 Nov 2008 07:47:18 +0200 Мертвий Півень, користуючись своєю другою, а може навіть вже і третьою творчою молодістю, не полишає своїх намірів видавати на гора все нові й нові втілення. Найближчим з таких покликана стати платівка Made In ЮА. Саме так, кирилицею - ЮА, бо насправді це скорочення від імені-прізвища Юрія Андруховича. Зі знаним майстром красного слова Півні вже й без того багато створили спільних доробків: це і плита Пісні Для Мертвого Півня, це і останній співано-читаний альбом Кримінальні Сонети, але цього разу Юрій Андрухович візьме участь у якісно іншій іпостасі. Якщо раніше гурт просто робив пісні на його вірші, або поет був декламатором, то в Made In ЮА він має долучитися вже до створення самої музики. 28 листопада в одному зі столичних клубів відбудеться така собі репетиція наживо цього проекту: віршотворець і піснярі поряд з перевіреним забійниками виконають чернеткові нариси вже і до Made In ЮА. Почути ж цей пісенник завершеним, очевидно, можна буде у другому півріччі наступного року. JeyART, за матеріалами ФДР Ладу "ВВ" викладуть в інтернеті http://jeyart.com.ua/news/sub1848 Воплі Відоплясова цьогорічну осінь відзначили запуском найсвіжішої пісні Ладо - за іменем давньоруської богині, яка за одними джерелами несла Юність шоу-бізнес Mon, 10 Nov 2008 07:21:19 +0200 Воплі Відоплясова цьогорічну осінь відзначили запуском найсвіжішої пісні Ладо - за іменем давньоруської богині, яка за одними джерелами несла Юність та Весну, за іншими - була Праматірю усіх інших богів, за ще іншими - уособлювала любов, згоду, красу та благополуччя. Над співанкою вевешники потрудилися з притаманною їм виваженістю і наснагою.... Перші згадки про Ладу і її чернеткові нариси виринули ще у квітні і лише зараз пісня набула довершених рис. Наразі доступна лише вкорочена радіоверсія пісні: її ж оригінальне звучання триває близько шести хвилин і вона на куплет довша. Не виключено, що за якийсь час Лада набуде і другого дихання: на неї ВВ більше року тому зняли виднограй. Тож за якийсь час найновіший забійник від Воплів Відоплясова можна буде не лише послухати, але й подивитися. Ладо знаменуватиме собою нову віху в творчості ВВ. Мова не тільки і не стільки про звучання гурту. Швидше за все, нових альбомів у звичному розумінні цього слова від наших рок-вепрів чекати годі. "Ми зараз шукаємо нові форми донесення своїх пісень до шанувальників, - каже Олег Скрипка. - Вже давно зрозуміло, що гурти, виконавці сьогодні не сприймаються слухачем за повними платівками, а лише попісенно. Тому формат вінілу, який було просто перенесено на цифровий вид носія - на компакт, просто вмер. Остаточно минула та доба, коли ми описували гурти за альбомами, мовляв Led Zeppelin часів такої-то платівки, зараз до цього прив'язки нема. Навіть якщо взяти нашу творчість, то всі, скажімо, пам'ятають гіт День Народження, але мало хто згадає, з якої він платівки". Тож у скорому часі вевешники збираються оприлюднити повне прочитання Лади, при чому зробити це у крок з часом. Найвірогідніше, що пісня буде оприлюднена для вільного звантаження на іменці Воплів, або ж у якийсь суміжний спосіб. За словами Олега Скрипки, він цілком свідомий того, що нині намагатися продати пісню чи на фізичному, чи на віртуальному носії - справа безнадійна, тому ліпше зосередити зусилля на пошуку якоїсь несподіваної, привабливої подачі пісень. JeyART, за матеріалами ФДР На хвилях світу "Антиматерії" http://jeyart.com.ua/news/sub1847 У студентському клубі Львівського національного університету ім. І. Франка відбулося літературно - музичне дійство під назвою "Антиматеріяquo Львівскість Thu, 06 Nov 2008 23:51:02 +0200 У студентському клубі Львівського національного університету ім. І. Франка відбулося літературно - музичне дійство під назвою "Антиматерія", організаторами якого виступила студрада філологічного факультету. Вечір розпочав ексцентричний і напрочуд живий ведучий Володимир Якубович, який не гаючи часу передав "мікрофонну естафету" гостям вечора - молодим поетам. Першою свою поезію символізму і асоціативну лірику публіці представила Оля Форгіль, яку змінили дивні "наркотичні" білі вірші Олесі Ребрик (на фото), а згодом - соціальні, пронизані твердістю невеличкі твори Галини Калинської і "достойна" любовна лірика, з використанням в віршах образів новітніх технологій Вероніки Достойної. Розбавив поетичні рими акустичний виступ етно-фольк групи "Ірій", щоправда у неповному складі. Гурт змусив глядачів на декілька хвилин поринути у фантастично-казковий світ драконів, воронів, русалок Вокалістка команди Ксенія Рихальська (на фото) переживала на сцені кожну з пісень і зачарувала своєю харизмою увесь зал. Вона зізналася, що відчуває певну ностальгію за літературними вечорами, адже саме на таких заходах свого часу вона здобула впевненість у своєму мистецькому шляху. І знову сцена перейшла у володіння поетів. Біля мікрофона зявилася "маленька і псевдодипресивна" Маруся Весна, сміливі монологи внутрішніх переживань якої, здалися мені сміливішими серед інших учасників. Приглушила позитив вечора своєю патріотично - кривавою, проте дуже живо - реалістичною поезією Ярина Черняк, а далі виступили Олексій Зубаров, який поринув у світ філософських роздумів, Петро Рудик із творами у більш класичній інтерпретації Фінальний римований акорд поставив Володимир Якубович чудовим патріотичним твором про обидва боки справедливості. Натомість завершальним акордом музичної частини став виступ акустичного гурту "Маркер", який зачепив за живе присутніх звучанням скрипки та дівочим вокалом. Євген Нефедов, спеціально для JeyArt Фото Анастасії Токміної На римах світу "Антиматерії" http://jeyart.com.ua/news/sub1846 У студентському клубі Львівського національного університету ім. І. Франка відбулося літературно - музичне дійство під назвою "Антиматерія", Львівскість Thu, 06 Nov 2008 23:39:08 +0200 У студентському клубі Львівського національного університету ім. І. Франка відбулося літературно - музичне дійство під назвою "Антиматерія", організаторами якого виступила студрада філологічного факультету. Вечір розпочав ексцентричний і напрочуд живий ведучий Володимир Якубович, який не гаючи часу передав "мікрофонну естафету" гостям вечора - молодим поетам. Першою, свою поезію символізму і асоціативну лірику, публіці представила Оля Форгіль, яку змінили дивні "наркотичні" білі вірші Олесі Ребрик (на фото), а згодом - соціальні, пронизані твердістю невеличкі твори Галини Калинської і "достойна" любовна лірика, з використанням в віршах образів новітніх технологій Вероніки Достойної. Розбавив поетичні рими акустичний виступ етно-фольк групи "Ірій", щоправда у неповному складі. Гурт змусив глядачів на декілька хвилин поринути у фантастично-казковий світ драконів, воронів, русалок Вокалістка команди Ксенія Рихальська (на фото) переживала на сцені кожну з пісень і зачарувала своєю харизмою увесь зал. Вона зізналася, що відчуває певну ностальгію за літературними вечорами, адже саме на таких заходах свого часу вона здобула впевненість у своєму мистецькому шляху. І знову сцена перейшла у володіння поетів. Біля мікрофону зявилася "маленька і псевдодипресивна" Маруся Весна, сміливі монологи внутрішніх переживань якої, здалися мені сміливішими серед інших учасників. Приглушила позитив вечора своєю патріотично - кривавою, проте дуже живо - реалістичною поезією Ярина Черняк, а далі виступили Олексій Зубаров, який поринув у світ філософських роздумів, Петро Рудик із творами у більш класичній інтерпретації Фінальний римований акорд поставив Володимир Якубович чудовим патріотичним твором про обидва боки справедливості. Натомість завершальним акордом музичної частини став виступ акустичного гурту "Маркер", який зачепив за живе присутніх звучанням скрипки та дівочим вокалом. Євген Нефедов, спеціально для JeyArt Фото Анастасії Токміної На римах світу "Антиматерії" http://jeyart.com.ua/news/sub1845 У студентському клубі Львівського національного університету ім. І. Франка відбулося літературно - музичне дійство під назвою "Антиматерія", ще новини Thu, 06 Nov 2008 23:39:01 +0200 У студентському клубі Львівського національного університету ім. І. Франка відбулося літературно - музичне дійство під назвою "Антиматерія", організаторами якого виступила студрада філологічного факультету. Вечір розпочав ексцентричний і напрочуд живий ведучий Володимир Якубович, який не гаючи часу передав "мікрофонну естафету" гостям вечора - молодим поетам. Першою, свою поезію символізму і асоціативну лірику, публіці представила Оля Форгіль, яку змінили дивні "наркотичні" білі вірші Олесі Ребрик (на фото), а згодом - соціальні, пронизані твердістю невеличкі твори Галини Калинської і "достойна" любовна лірика, з використанням в віршах образів новітніх технологій Вероніки Достойної. Розбавив поетичні рими акустичний виступ етно-фольк групи "Ірій", щоправда у неповному складі. Гурт змусив глядачів на декілька хвилин поринути у фантастично-казковий світ драконів, воронів, русалок Вокалістка команди Ксенія Рихальська (на фото) переживала на сцені кожну з пісень і зачарувала своєю харизмою увесь зал. Вона зізналася, що відчуває певну ностальгію за літературними вечорами, адже саме на таких заходах свого часу вона здобула впевненість у своєму мистецькому шляху. І знову сцена перейшла у володіння поетів. Біля мікрофону зявилася "маленька і псевдодипресивна" Маруся Весна, сміливі монологи внутрішніх переживань якої, здалися мені сміливішими серед інших учасників. Приглушила позитив вечора своєю патріотично - кривавою, проте дуже живо - реалістичною поезією Ярина Черняк, а далі виступили Олексій Зубаров, який поринув у світ філософських роздумів, Петро Рудик із творами у більш класичній інтерпретації Фінальний римований акорд поставив Володимир Якубович чудовим патріотичним твором про обидва боки справедливості. Натомість завершальним акордом музичної частини став виступ акустичного гурту "Маркер", який зачепив за живе присутніх звучанням скрипки та дівочим вокалом. Євген Нефедов, спеціально для JeyArt Фото Анастасії Токміної